Exploración No. 6

Relatoria y Registro Fotográfico:

La exploración escénica numero seis de desarrollo dentro del marco del XXII Encuentro Estatal de Teatro Nuevo León convocado por el Consejo para la Cultura y las Artes del Estado de Nuevo León, programado para el sábado 2 de Junio (pero por situaciones climatológicas inadecuadas para llevarse acabo se cancela, se reprograma la exploración para el siguiente viernes 8 de junio). Las premisas generales de la pieza fue explorar un espacio al aire libre y de acceso gratuito.

Lugar: Explanada al aire libre del Teatro de la Cuidad de Monterrey, N. L.
Fecha: 8 de Junio de 2012
Hora inicio: 21:00
Fotografía: Oziel Puentes

Pre-
Compartir la pulsión inicial, recordar por que estamos ahí provocando una exploración escénica con “el otro”, el acto político que es dicha actividad ¿Dónde estamos parados? ¿Las circunstancias? ¿Y adónde queremos caminar?
“Se llaman besos, se llaman abrazos, se llaman risas, se llaman personas, se llaman suplicas, se llamaban yo, se llamaban tú, se llenaban nosotros, se llaman vergüenza, se llaman llanto… allá van María, Juana, Petra, Carolina, 13, 18, 25, 16, los pechos mordidos, las manos atadas, calcinados sus cuerpos, sus huesos pulidos por la arena del desierto, se llaman las muertas que nadie saben y nadie vio que matarán, se llaman las mujeres que salen de noche solas a los bares, se llaman mujeres que trabaja salen de sus casas en la madrugada, se llaman hermanas, hijas, madres, tías, desaparecidas, violadas, calcinadas, aventadas, se llaman carne, se llaman carne.. allá sin flores, sin altares, sin losa, sin edad, sin toldo, sin nombre, sin llanto, duerme en su cementerio… se llaman Temixco, se llaman Santa, se llaman… Laredo, Santa Catarina, se llaman Guadalupe…” *
…se llaman Vladimir, Albar, Andrea, Jandro, se llaman Daniel, Mariana, Mariza, se llaman Ada.  






* Fragmento de un discurso en la tamplete dentro de la "Marcha por la paz" en la Cd. de México D. F. Mayo 2011, fuente http://www.youtube.com/watch?v=ASrCp7U0yOU&feature=related 

Trabajo de bastones


Prólogo



Pieza: La paloma de la paz





Pieza: ¿Quieres compartir algo?



Pieza: Todos somos uno, uno sosmos todos
 uno cae

uno cae

construcción del árbol

construcción del árbol

construcción del árbol

 
el árbol

desconstrucción

el panorama
proyecciones de fotografías del primer cuadro de la Cd. de Monterrey
"nuestro barrio antiguo"

canción de cuna
un acto de amor: doblar la ropa

canción de cuna
un acto de amor: doblar la ropa

un conejo blanco en el espacio

Comineza una agresión fisica sútil hasta llegar a someter al conejo blanco mientras comparte con los tripulantes voluntarios quien es él e inicia a crear una cartografía de la memoria de la cuidad donde crecio respecto a su historia personal en dichos espacios públicos de la Cd. de Monterrey y San Nicolás de los Garza, N. L.

"Si quieres que esto termine"


Accionar:
"Grita Basta", inicia por tener una voz.


¿Si quieres que esto termine?

Accionar:
"Pongase de pies sólo 5 Hombres y 5 Mujeres",
no basta con sólo levantarse y hablar: debemos de organizarnos como sociedad civil para gestar cambios en el tiempo/lugar que compartimos.

 "Si quieres que esto se detenga"

 Accionar:
"Haz algo", no sólo la palabra, no basta con organizarnos, tenemos que hacerlo. Es aquí cuando las posibilidades de abren, como creadores-interpretes nos despojamos del peso escénico para brindarselo a quien lo quiera tomar y re-accionar a la provocación que hemos hecho. En está exploración (No. 6 del proyecto) teniamos la inquietud de como podia ser la respuesta debido a que estabamos en un espacio abierto (al aire libre) aún en cierto sentido cobijados por el edificio del Teatro de la Ciudad (debido a que estabamos en un costado del acceso principal), pero inscritos en flujosde circulaciones peatonales de la Macroplaza que generaban el encuentro con "el otro" que no estaba en su transito por la cuidad el toparse con una exploración escénica.
En esta ocasión reaccionarón diferente a la exploración No. 4 (Enero del 2012 en el Teatro Centro de las Artes) dónde fue VIOLNECIA CONTRA VIOLENCIA (tratarón 6 de los trupilantes voluntarios -público- detener por medio de empujones, lanzando ropa y bloqueando a la compañera que generaba la acción violenta contra otro cuerpo frágil en el espacio. En la exploración No. 6 (la cuál estamos relatando) los tripulantes volutarios fuerón en cierto sentido escudos de PROTECCIÓN, es decir, dos personas protegieron con sus cuerpos a el conejo blanco y otras personas detenian a la compañera que realizaba la acción violenta. PRESENCIAMOS COMO SE COMPROMETE TODO EL CUERPO PARA REALIZAR UNA ACCIÓN.

 La re-acción a la provocación

La figura de poder alimentada-creada al inicio cambia para ser el conejo blanco e inicar la provocación de nuevo: Uno frente al otro.


La cadena, estamos aquí por que aquí estan nuestra raices, nuestra familia, nuestros recuerdos, la construcción de quienes somos: ¿Cómo salir de ello? ¿Qué hacer? ¿Desde dónde mirar/reflexionar lo que vivimos? ¿Qué relaciones y/o responsabilidades construimos para que este panoramo de violencia exista? Más que respuestas, nos interesa seguir preguntandonos, fuera de una retorica o una preguntya ciclica, reflexionar que la acumulación de información a apartir de las diversas plataformas de documentación del proyecto que nos involucra como actores-personas-cuidadanos (incrito en una pólitica). Gracias a las personas que fuerón los tripulantes volunarios en dicha exploración y a ti que lees esta plataforma virtual del proyecto "MONTERREY ESCALA 1:1 / Viaje imprevisto: maleta llena" exhotandote a una retrolaimentación a aprtir de comentarios, observaciones, criticas, reclamos, referencias, vinculos, etc. en las entradas y/o por e-mail proyectoconejoblanco@hotmail.com

E No.6 HOY




HOY (SÁBADO 2 DE JUNIO) / 9PM / EXPLANADA AL AIRE LIBRE / SIN COSTO

Exploración No. 6 de la pieza
"MONTERREY ESCALA 1:1 / Viaje imprevisto: maleta llena",
dentro de las actividades del XXII Encuentro Estatal de Nuevo León.

E No.6 D005

¿dejar?



"... dejar (los elementos estables), para dejar que, surjan otros materiales, otras maneras, otras posibilidades. Se trata de posibilitar otros surgimientos.

-Se trata de una operación precisa: empieza por sustraer, quitar todo lo que hace elemento de poder, en la lengua y en los gestos, en la presentación. Ni siquiera pueden decir que es una operación negativa dado que ya implica y engancha procesos positivos. Van a quitar entonces o amputar la historia, porque la Historia, es el marcador temporal del Poder. Van a quitar la estrucvtura, porque es el marcador sincrónico, el conjunto de relaciones entre invariantes. Van a sustraer las constantes, los elementos estables o estabilizados, porque pertenece al uso mayor. Van a amputar el texto, porque el texto es como la dominación de la lengua sobre la palabra hablada, y atestigua todavía de una invariabilidad o de una homogeneidad. Quitan el diálogo porque el diálogo transmite a la palabra hablada los elementos del poder y los hace circular: te toca hablar, es tu turno. Quitan incluso la dicción, incluso la acción. Pero ¿qué queda? queda todo, pero bajo una luz nueva, con nuevos sonidos con nuevos gestos- G. Deleuze"

Jean-Fréderic Chavallier
Encuentro de investigaciones en Artes escénicas, "Por un Teatro Mennor
(Deleuze y El Teatro 2)", Revista colombiana de las artes escénicas
Vol. 5 enero-diciembre de 2011. pp 7-19 

¿A dónde se va el poder? ¿Quien tomará ese rol? Termina Jean-F Chavallier la cita de Delleuze con ".. bajo una luz nueva, con nuevos sonidos, con nuevos gestos." ¿Serán nuevos? o será que cambia la forma de mirarlos, de hacerlos nuestros, la perpectiva desde donde nos colocamos para dialogar con ellos.

A un día de la Exploración No. 6 de la pieza "MONTERREY ESCALA 1:1 / Viaje imprevisto: maleta llena", están todos invitados.

E No.6 D004

"Léeme"


Explorando el canje, la mutación, el tránsito, el préstamo, la negociación… del dispositivo* en el nuevo espacio a intervenir: Explanada al Aire Libre del Teatro de la Ciudad de Monterrey, N. L.


“EL SOBRE” contiene:
1 Tríptico con la síntesis de la fundamentación inicial del proyecto.
1 Hoja de origami + Instrucciones de uso.
1 Trozo de tiza blanca.
1 Instrucciones ¿Quieres compartir algo?


“BIENVENIDA”**

Visita al espacio a la hora que está programada la pieza el próximo sábado, la luz natural es adecuada para que la proyección sea visible, prueba del proyecto para las dimensiones necesarias para cubrir la superficie a iluminar, trazo de los espacios y relaciones con el contexto, propuesta de diagramas de flujo para ligar los bloques de unidades, etc.

revisión de bocetos



pruebas proyector



ausencias


el espacio a intervenir
vista norte >>
 vista oriente >>
 vista sur >>
 vista poniente >>
 vista aérea >>


re-conociendo el espacio
antes del trabajo de bastones y
diagrama de flujo



* Un dispositivo teatral ¿post-?dramático es una pieza que rompe con la dependencia en el libreto (el texto deja de ser el elemento principal sobre el cual se estructura la obra -y como ya se ha menciono en citando a Deleuze: elemento de poder que jerarquizar la escena-) y con la consigna aristotélica de la mimesis como fundamento del hecho escénico. Según Hans-Thies Lehmann, se trata de un teatro que construye su propia realidad, en donde el proceso vital y preformativo del espectáculo sustituye a la actuación mimética.

** Provocación inicial para los tripulantes voluntarios (público).

E No.6 - D003


Estructura de exploración

Pre-
Prólogo= (1) + (2)
Pieza= (3) + (4:1 + 4:2 + 4:3 + 4:4 + 4:5)
Epílogo= (5)




Construcción del "mapa de acciones"

Boceto No.001
Inicio

Boceto No. 002
Acciones en bloques (Unidades)

Boceto No. 003
TEJER
(transiciones entre los bloques de acciones)



Espacio a intervenir


TSU:UST

"Todos somos uno: Uno somos todos"

Habitando el "en medio" de la pieza, a continuación las propuestas a desarrollar (se busca una pieza de "no-repertorio"- detonamos dinámicas para volver a mirar lo explorado):

OP-An


OP-Sa


OP-Vl


OP-Lu

Compartir una pulsión

Citas del texto: Por un Teatro menor (Deleuze y el Teatro 2)* de Jean-Fréderic Chavallier**

“¿Por qué sustraer el “re”? Deleuze, nos da un primer elemento de respuesta: -lo que es interesante, no es nunca la manera con la que alguien comienza o termina; lo interesante es el medio, lo que pasa en el medio-. Lo interesante (recordemos de nuevo a Kierkegaard) es lo que está en el medio, lo que se está haciendo, o, mejor dicho, lo que se está pasando en el medio –es decir: el movimiento-.”

¨No creemos en la utilidad de las filaciones. Las alianzas son más importantes...¨

¨Un movimiento nunca se reconstituye; siempre se está haciendo.¨

“¿Cómo hacer para que haya movimientos todo el tiempo y en cada uno?”

“La mayoría… necesita la representación para reinar: el –patrón- es la representación de lo mayoritario. Sirve de referente para normalizar lo que acontece: se promedia, se hace consenso. La representación hace perder la singularidad. A diario, se trata de acoplarse con un patrón. Pero nadie habita el patrón; ése está vació; la representación no contiene vida… Además, el patrón –representativo- representado no es exactamente el resultado de un promedio. No sólo el procedimiento de la representación es un procedimiento jerarquizado en sí: el representante está por debajo del representado (el primero vale menos que el segundo); también la representación es la de los que tienen el poder de imponerla. Se puede escribir: Representación + Poder= Patrón.”

 “¿Dónde está este movimiento que ayuda a generar líneas de fuga? ¿Dónde está la invitación a fugar? ¿Por qué los conflictos son generalmente subordinados a la representación, por qué el teatro sigue siendo representativo cada vez que toma por objeto los conflictos, las contradicciones, las oposiciones? Es porque los conflictos son ya normalizados, codificados, institucionalizados. Son –productos-. Ya son una representación que puede tanto mejor ser representada sobre el escenario”.

¨...Hay que decir también que todo el mundo es minoritario...¨

“Deleuze: los elementos del poder en el teatro son a la vez lo que aegura la coherencia del tema tratado y la coherencia de la representación sobre el escenario; es a la vez el poder de lo que está representado y el poder del teatro mismo”.

¨Lo que está en juego es la aminoración- el devenir menor- de la revolución es decir el devenir-otro: otra luz, otro gesto, otro sonido, otro deseo, otra conciencia, otra vida.¨

“El hombre de teatro ya no es el autor, actor o director. Es un operador. Este operador –ni autor, ni testigo- es un actante, un agente de la aminoración. Opera todo a la vez la negación y la positividad, -el movimiento de sustracción, de amputación, pero ya recubierto por el otro movimiento que hace nacer y proliferar algo inesperado”.

“¿Cómo hacer para que la revolución y el teatro con un devenir-revolucionario no conduzca a la estabilización, sino que sigan siendo una disposición a acoger el deseo de producir líneas de fuga?”

* Revista Colombiana de las Artes Escénicas Vol. 5 enero-diciembre de 2011 pp. 7-19
** Director de escena y filósofo. Estudió filosofía, sociología y teatro al nivel maestría. Es Doctor en estudios teatrales por la Universidad de la Sorbonne Nouvelle donde impartió clases.

Exploración No. 6 (E006)

Siguiente espacio-destino dentro del vuelo:
E-No. 6 de la pieza "MONTERREY ESCALA 1:1 / Viaje imprevisto: maleta llena", dentro del XXII Encuentro Estatal de Teatro Nuevo Leòn.
Abordaje:
Sàbado 2 de Junio de 2012 / 21:00hrs./ Explanada al aire libre / ENTRADA LIBRE